Hola, y bienvenido a mi sitio.
Me llamo Tony. Soy profesor de batería y enseño desde 2010. A lo largo de estos años, más de 600 estudiantes han estudiado conmigo. Puede que ese número no parezca enorme a primera vista, pero hay una razón: alrededor del 70% de mis estudiantes se queda durante mucho tiempo, a menudo tres años o más. Por eso la rotación es baja, y considero que es uno de los mejores indicadores de mi forma de enseñar. En un año normal paso unas 1.500 horas dando clases, compartiendo mis conocimientos y mi experiencia con personas que quieren entender la batería con más profundidad.
Aproximadamente el 90% de los estudiantes que siguen de cerca mis recomendaciones de práctica alcanzan un nivel en el que pueden tocar en una banda real. No solo en un ensamble privado de una escuela de música, donde las partes suelen simplificarse hasta que casi cualquier cosa puede funcionar, sino en una banda independiente donde tienen que sostenerse musicalmente por sí mismos.
En mis clases de batería, los estudiantes reciben respuestas claras a la mayoría de las preguntas que surgen alrededor de la técnica en la batería, los métodos, los conceptos y la aplicación musical. Más adelante, este conocimiento les ayuda a escribir sus propias partes de batería cuando empiezan a tocar con otros músicos. También les ayuda a entender cómo y por qué diferentes técnicas funcionan en situaciones musicales concretas. Aprender a golpear los tambores en una secuencia es una cosa. Desarrollar el gusto y el control para que incluso las ideas simples suenen y se sientan como música es otro nivel completamente distinto.
La mayoría de mis estudiantes son personas que toman las baquetas por primera vez en nuestra primera clase. Para ellos, aprender batería empieza desde cero. Por eso, el sistema que utilizo ha tomado forma durante unos diez años, con las necesidades de los principiantes en el centro. Empezó con lo que aprendí de mis propios profesores y del estudio del trabajo de educadores de batería respetados en todo el mundo. Con el tiempo, también desarrollé mis propias formas de resolver problemas habituales, y utilizo los enfoques que he encontrado más eficientes y prácticos.
También trabajo a menudo con estudiantes que ya tocan un poco. Pueden entender cómo se construyen partes simples de batería, pero se sienten limitados: a su forma de tocar le falta amplitud, profundidad o variedad. Normalmente, el verdadero problema es una laguna en los fundamentos. Cubrir esas lagunas es más delicado que enseñar a alguien desde cero. Por esa razón, he desarrollado una segunda forma de abordar las bases: una que ayuda a un estudiante con más experiencia a evaluar honestamente su propia forma de tocar. Cuando una persona entiende qué le falta, la motivación para fortalecer la base suele aparecer por sí sola. Si entiendes de qué está hecho un material, también entiendes dónde se puede usar, cómo reacciona y qué se puede construir con él. Eso es mucho mejor que intentar resolver cada problema nuevo desde cero.
En las clases trabajamos técnicas y ejercicios que, con práctica constante, pueden llevarte mucho más allá del nivel de la mayoría de los músicos ocasionales. Después conectamos ese material con música real analizando canciones conocidas que usan las mismas ideas. También puedes proponer canciones que quieras aprender. Te ayudaré a entender qué se está tocando y qué necesitas practicar para poder tocarlo tú mismo.
Un número notable de mis estudiantes primero probó clases de prueba en escuelas de música comerciales, o incluso terminó un curso allí. Más tarde, se dieron cuenta de que querían un enfoque más serio, detallado y personal, en lugar de simplemente probar el instrumento y pasar el rato. Otros habían estudiado antes con otro profesor particular de batería, hicieron una pausa y decidieron continuar con alguien nuevo. La razón más común que dan para elegir mis clases es la presencia de un sistema claro y un plan paso a paso: qué estamos haciendo, por qué lo estamos haciendo y hacia dónde lleva. Por desgracia, las clases particulares a veces pueden derivar hacia un formato vago de “hagamos esto hoy, por ejemplo”. Para un estudiante que todavía no tiene suficiente experiencia para hacer las preguntas adecuadas, y que confía en el profesor para guiarlo hacia un nivel real de interpretación, ese enfoque rara vez es eficaz.
Mi propia formación en batería empezó con profesores particulares. Al mismo tiempo, obtuve un título en educación. Después estudié en el Moscow College of Improvised Music. Me gustaría mencionar especialmente a Sergey Borovsky, con quien estudié de 2007 a 2010. Actualmente es jefe del departamento de percusión e instrumentos de viento en la Escuela de Artes Dargomyzhsky de Moscú. También estoy profundamente agradecido a Yuri Balovnev, mi profesor de batería en MCIM de 2010 a 2013. Es imposible exagerar el papel que tuvieron en mi desarrollo como baterista.
De 2019 a 2024 continué mis estudios con el maestro mundialmente reconocido Peter Erskine, una experiencia por la que estoy sinceramente agradecido. Cualquier músico profesional te dirá que el crecimiento musical es un proceso para toda la vida.
Además de enseñar, también he tocado muchos conciertos en una amplia variedad de escenarios en Rusia y Europa.
Hoy en día, mi enfoque principal es la enseñanza. También creo contenido educativo de batería, que puedes encontrar en mi página de Patreon. Mi formación tanto en música como en educación me ayuda a abordar este trabajo de una manera estructurada y productiva, y es un verdadero placer ver cómo mi experiencia ayuda a nuevos bateristas a aparecer y crecer.
También estaré encantado de compartir esa experiencia contigo.